Шарль Бодлер (1821 - 1867) – найяскравіша постать у французькій літературі. У його поезії перехрещуються літературні шляхи середини століття – від романтичних традицій до символізму, по відношенню до якого Бодлер незмінно сприймається як предтеча. Глибинні загальні закономірності розвитку літератури середини століття втілюються в його творчості в неповторно самобутню форму.

Бодлер народився в Парижі 17 квітня 1821 року. Батько поета походив із сільської родини у Шампані з войовничим прізвищем ("бодлер" — двосічний ніж), але йому вдалося вибитися в люди, отримати освіту й стати вихователем у шляхетній сім'ї. Він помер, коли Шарлю ледве виповнилося сім років, але встиг прищепити синові бездоганні манери, порядність, шанобливе ставлення до героїчних часів Франції та інтерес до живопису, який стане справжньою пристрастю Бодлера. Певно, батько був єдиним, хто щиро любив хлопчика. Після його смерті Шарль був приречений на нерозуміння і самотність навіть у колі близьких людей.

У 18 років Бодлер оголошує батькам, що має намір стати письменником. (За два роки до цього, в 1837 р, він отримав премію на конкурсі за писання віршів латинською мовою.) У вірші «Напуття» (включеному пізніше в «Квіти зла») Бодлер розповідає про свою матір, яка, «клянучи дитя рідне »і долю, сприймає звістку про народження поета як горе і ганьба.

Навчався Бодлер у закритому колежі у Ліоні, потім у Парижі, а у 1841 році батьки, бажаючи приборкати норовливого сина, відправляють його в «заслання» в  плавання по Атлантиці і Індійського океану, щоб він попрацював в колоніях і забув про свої навіжені плани. Враження від цієї подорожі залишилися у Бодлера на все життя і відбилися в його ранніх віршах «Дамі креолці», «Екзотичний аромат». У 1842 році він повертається в Париж, з тим щоб жити самостійно, незалежно від сім'ї, долучається до літературних і артистичних кол, зближується з романтиками «шаленого» крила (Ж. де Нерваль, Т. Готьє, А. Бертран і інші), зав'язує різноманітні знайомства, переживає пристрасну (і на все життя нещасливу) любов до актриси театру «Пантеон» Жанні Дюваль, відвідує «Клуб гашишистов», пише вірші. У відповідь на таку «негожу» поведінку пасинка пан Опик встановлює над ним офіційну опіку, від якої Бодлер буде страждати до кінця життя.

Перші вірші Бодлера друкуються в 1843-1844 роках в журналі «Артист» («Дамі креолці», «Дон Жуан у пеклі», «Малабарської дівчині»). До числа перших його публікацій відносяться також статті про живопис: «Салон 1845 року» та «Салон 1846 року», переклад-адаптація розповіді Е. По «Вбивство на вулиці Морг» (1846) і повість про молодого поета «Фанфарло» (1847) .

Найважливішим моментом в процесі становлення загальносвітоглядних і літературних орієнтацій Бодлера стали кінець 1840-х і початок 1850-х років. Події суспільно-політичного плану – революція 1848 року і установа Другої французької республіки, потім державний переворот 1851 року і проголошення імперії Наполеона III в 1852 року сприяли до різкої зміни його спочатку анархічно-бунтарських поглядів. У 1848 році він ще вірив в можливість благих змін в суспільстві і активно брав участь у подіях: вступив в республіканську організацію соціаліста-утопіста Л. О. Бланки, співпрацював в газеті «Національна трибуна» і в альманасі «Народна республіка», взяв участь у заснуванні газети радикального спрямування «Громадський порятунок» і навіть вийшов на вулицю в момент барикадних боїв. Однак дуже скоро, під враженням державного перевороту 1851 року, який був сприйнятий їм як «ганьба», про колишніх своїх надіях і бунтарських поривах він буде згадувати як про «ману 1848 г.», за яким послідує «фізична відраза до політики» ( з листа 1852 г.).

Настрої і роздуми поета відбилися в його віршах і публіцистиці. Саме у період, коли Бодлера полонили гіркі роздуми про протилежність прекрасного і реального, поета й суспільства, з'являються його статті про життя і творчість Едгара По, які проливають світло на трагічний конфлікт письменника з американською дійсністю ("Едгар По, його життя і твори", 1856).

У віршах, написаних між 1852 і 1856 роками, поет доходить висновку, що зло панує у світі і що завдання мистецтва — перемагати зло. І наступний його твір — збірка "Квіти зла", видана у 1857 році,— стає "динамітною бомбою, яка впала на буржуазне суспільство Другої імперії".

«Квіти Зла»  – це  новаторський твір, так як містить в собі риси характерного для покоління Бодлера світовідчуття і стверджує новий принцип поетичної виразності: романтичний спонтанний ліризм, так само як декоративна зображальність «парнаською» поезії, відступають у Бодлера перед сугестивним іносказанням.

У 1861 році виходить друге прижиттєве видання «Квітів Зла», доповнене 35 новими віршами; в ньому вперше виділяється розділ під назвою «Паризькі картини».

В остаточній редакції «Квіти Зла» складаються з шести циклів: «Сплін та ідеал», «Паризькі картини», «Вино», «Квіти Зла», «Бунт», «Смерть». У композиції збірки відбивається загальний напрямок думки поета, яка розвивається концентрично, постійно тяжіючи до ідеї, заданої в назві і акцентованою у «Вступі» до книги.

Більшість цих творів засвідчили розширення й поглиблення діапазону творчості Бодлера, адже творчість поета живилася не лише "усією його ненавистю" до буржуазії, але й "усією його ніжністю" до пригнічених. Останні роки життя Бодлера перетворилися на пекло.

Редактори періодичних видань відмовляються брати його статті та художні твори, як "неприйнятні для друку". У квітні 1864 року поет їде до Бельгії, сподіваючись заробити гроші публічними лекціями. Але поліпшити свої справи йому не вдається — він ще більше заплутався у боргах.

Самотній, хворий поет починає збирати матеріал для безжального викривального памфлету проти бельгійського міщанства, в якому мав намір показати завтрашній день Франції. Наприкінці березня 1866 року Бодлера вразив параліч.

Останні місяці життя він провів у клініці доктора Дюваля в Парижі, де 31 серпня 1867 року помер.

Для тлумачення «Квітів Зла» надзвичайно важлива бодлеровська концепція універсального зла. Зло універсально в тому сенсі, що воно присутнє не тільки в навколишньому людини світі, в потворність соціального буття, в стихійних силах природи, а й в самій людині. Однак це не означає, що людина однозначно зла. У ньому втілені обидва протилежних початку, він кидається між добром і злом. У вірші, що відкриває збірку ( «Вступ»), Бодлер говорить, що, усвідомлюючи свою причетність до пороку, злу, він страждає, йому не дають спокою докори сумління, а й «муки совісті» його не завжди чисті.

Зло і добро співвідносяться у Бодлера з поняттями «природне», «природне», «фізичне», з одного боку, і «духовне», властиве тільки людині – з  іншого. Зло – атрибут природного, фізичного початку, воно твориться природно, саме по собі, тоді як добро вимагає від людини зусиль над собою, дотримання певних норм і принципів або навіть примусу. До усвідомлення добра і зла може лише людина завдяки присутності в ньому духовного імпульсу, і ця ж здатність спонукає його противитися абсолютної влади зла, звертаючи свої надії до ідеалів добра. Звідси назва найбільшого за обсягом і найзначнішого за змістом циклу книги – «Сплін та ідеал».

Особливе місце в першому розділі циклу належить віршам про мистецтво: «Альбатрос», «Відповідності», «Люблю той вік нагий ...», «Маяки», «Хвора муза», «Продажна муза», «Краса», «Гімн Красі »і ін. Якою б не трагічна була доля поета (« Альбатрос »), художника (« Маяки »), будь-якої творчої особистості, вони - « маяки », світочі духу в історії людства, і призначення їх в мистецтві -    висловлювати реальне життя, в якій добро і зло так само нерозривні, як нерозлучні краса і страждання. Цей загальний постулат є вихідним у всіх міркуваннях поета про принципи творчості. У «Гімн Красі» з нього народжується думка про неможливість асоціювати красу тільки з добром, протиставляючи її злу. Краса в його розумінні вище добра або зла; будучи сумірною лише з нескінченністю, вона і веде «в той безмежне, що нам завжди бажано».

Сучасну красу поет визначає як «дивну» або «незвичайну» (bizarre - в статті «Світова виставка 1855 року»), вкладаючи в цей епітет неоднозначний, багатоплановий сенс.

«Дивна» краса чужа абстрактного ідеалу досконалості, вона виявляється в конкретному, в окремі явища, у всьому, що своєрідно і неповторно, не схожа ні па що інше, незвично і в цьому сенсі «дивно». Суть цієї нової, сучасної краси – не в зовнішній декоративності, а в виразі прихованих, глибинних порухів душі людини, його сумнівів, страждань, печалі, туги. У цій гамі почуттів проявляється надламана свідомість цілого покоління, молодість якого збіглася з подіями 1848-1851 рр., А зрілі роки – з режимом Другої імперії: втрата останніх ілюзій, пов'язаних з вірою в прогрес суспільства і вдосконалення людини, недовіра до романтичного ідеалізму, апостолами якого залишалися В. Гюго і Жорж Саїд.

У циклі «Сплін та ідеал» знаходять вираження не тільки самі загальні уявлення Бодлера про красу, мистецтві, долю художника, а й концепція «відповідностей», яка є відмінною рисою його естетики. У поетичній формі вона втілена в знаменитому програмному сонеті «Відповідності», а теоретично аргументована в статтях про Е. Делакруа, Р. Вагнера і Т. Готьє.

Бодлер розрізняє два типи відповідностей. Перший – між фізичною реальністю і сферою духовного, між світом чуттєвих форм і світом ідей. Предметний світ - це сукупність символів, знаків світу і ідей.

Другий тип відповідностей – між  різними чуттєвими відчуттями людини: слуховими, зоровими, нюховими. Кожне окремо наші почуття дають лише далекі і смутні, як відлуння, відгомін, тобто недосконале знання про світ.

Другий цикл «Квітів Зла» – «Паризькі  картини» – оформився  лише в другому виданні книги в 1861 році. Його лейтмотивом стала урбаністична тема, тема міста, яку Бодлер вважав неодмінною в сучасному мистецтві.

В урбаністичних віршах Бодлера місто представлений в різних аспектах. Іноді це реальні картини Парижа. У міському пейзажі з'єднуються природне і рукотворне, створене людиною; поет спостерігає одночасно «і в небесах зірку, і лампи світло у вікні» ( «Пейзаж»). Життя людей в кам'яних надрах столиці, виконана драм і печалей, викликає в поета співчуття.

Третій цикл «Квітів Зла», що складається всього з п'яти віршів, називається «Вино». У ньому розвивається тема «штучного раю», що з'явилася в творчості Бодлера з початку 1850-х рр., коли він робить перші начерки трактату «Штучний рай» - про сп'яніння вином, гашишем або подібними засобами. Людина в стані сп'яніння уявляє себе Богом, центром світобудови, впивається ілюзією щастя – штучного, галлюцинаторного, але потім неминуче повертається до дійсності. Можливо, цією логікою пояснюється те, що наступний невеликий цикл отримує назву, що збігається з назвою всієї збірки, – «Квіти Зла». У цьому циклі чутні відгомони найбільш песимістичних, похмурих мотивів «Сплін», особливо виражені в віршах «Руйнація», «Дві сестрички» (це розпуста і смерть), «Фонтан крові», «Подорож на Кіферу».

Згідно бодлеровских концепції сплін – це породження універсального зла, але людина знову і знову намагається подолати його і вирватися з кола зла. Зневірившись в «штучному раю», він наважується на бунт. «Бунт» – назва  п'ятого циклу «Квітів Зла», що включає всього три вірші, написані за біблійними мотивами, яким поет дає свою інтерпретацію. Так, в «Зречення святого Петра» основна увага зосереджена не на Петра, а на Бога-Отця і на Христі. Бачачи, що реальність занадто схожа на те, про що він мріє, Христос, не будучи здатним «меч в руки взяти», зневірившись, залишає цей світ і при цьому не засуджує Петра за його зречення. Бунт Христа – це обурення духу, не переходить в активну реальну дію, при збереженні жалісливого ставлення до людини.

Свої надії і свою молитву Бодлер звертає ні до Бога, а до Сатани – його  антагоніста – у  вірші «Літанія Сатані». Сатана в «Квітах Зла» – не  просто один з персонажів, але герой, з яким автор пов'язує свої надії, ошукані Богом, а втрачений рай стає символом якогось ідеального світу, до нового набуття якого в далекій і, по суті, нескінченної перспективі майбутнього можна наблизитися лише шляхом мистецтва.

Останній, шостий цикл «Квітів Зла» складають шість віршів (сонетів) і поема «Плавання», вони об'єднані загальною назвою «Смерть», що підкреслює лейтмотивну тему циклу. Смерть – неминуча доля всіх, але ця тривіальна думка у Бодлера не головна. Його захоплює надія, що смерть – не є абсолютним кінець для людини, а ще один прояв нескінченної реальності, яке теж необхідно пізнати. Смерть – це занурення людини в інший, незнаний світ, в інобуття. Плавання корабля по бурхливим і небезпечним морям символізує життя і вічний поєдинок людини зі стихійними силами природи, з незліченними ворожими обставинами соціального буття.

Поема «Плавання», по суті, стала епілогом «Квітів Зла», що акцентує ідею вічного пошуку та непереборної спрямованості людини до пізнання світу, всіх його таємниць і загадок.

«Квіти зла» – це  здійснений із рідкісною послідовністю і завершеністю синтез значної епохи європейської поезії – епохи  романтизму, й водночас це своєрідний пролог до іншої видатної поетичної епохи кінця ХІХ - початку ХХ століття. Тому невипадково Бодлера називають і пізнім романтиком, і поетом епохи імпресіонізму, і предтечею символізму.

Бодлер залишив порівняно невеликий творчий спадок: збірку "Маленькі поезії в прозі", книгу статей про мистецтво та літера туру "Романтичне мистецтво", яка була видана посмертно.

Бодлеру також належать чудові переклади поезії і прози Е.По, з яких почалася слава американського романтика в Європі.

Але вершиною творчості Бодлера залишається поетична збірка "Квіти зла", в якій схрестилися магістральні шляхи французької і всієї європейської поезії.

Література:

Бодлер Шарль  [Електронний ресурс] / Вікіпедія: вільна енциклопедія [сайт]. – Режим доступу: https://uk.wikipedia.org/wiki/%D0%A8%D0%B0%D1%80%D0%BB%D1%8C_%D0%91%D0%BE%D0%B4%D0%BB%D0%B5%D1%80 . – Назва з екрану.

Бодлер Шарль  // Зарубіжні письменники. Енциклопедичний довідник : у 2 т. / за ред. Н. Михальської, Б. Щавурського. — Тернопіль : Навчальна книга — Богдан, 2005. — Т. 1 : А — К. — С. 153.

Бодлер, Ш. Цветы зла / Ш. Бодлер. - М.: Эксмо, 2007. - 303 с.

Вознюк, О. Уроки за Бодлером: пошук методичних варіантів. Матеріал до уроку-портрета / О. Вознюк  // Всесвітня література в сучасній школі . - 2011 . - № 2. - С. 51-52.

Гузь, О. Епопея людської душі. Творчість Шарля Бодлера / О. Гузь // Всесвітня література та культура . - 2011 . - № 2. - С. 2-40.

Давиденко, Г. Й. Історія зарубіжної літератури ХІХ - початку ХХ століття : навч. посіб. для вищ. навч. закл. / Г. Й. Давиденко - Київ : ЦУЛ, 2011. - 399 с.

Дітькова, С.Ю. Блакитна квітка і "Квіти зла" // Зарубіжна література в школах  України. - 2009. - № 1. - С.6-10.

Зарубежная литература ХІХ века : практикум / Н. П. Михальская [и др.]. - М. : Флинта, 2002. - 463 с.

Косиков, Г. Шарль Бодлер между "восторгом жизни" и "ужасом жизни" / Г. Косиков // Всесвітня література в сучасній школі. - 2016. - № 6. - С. 41-43.

Меженко, Ю. С. 60 знаменитых писателей: судьба и творчество / Ю. С. Меженко. - Донецк :БАО, 2006. - 335 с.

Мухін, В. О. Зарубіжна література  : авторські уроки. 10 кл. / В. О. Мухін. – Харків: Ранок, 2008. - 200 с.

Ніколенко, О.М. Поезія французського символізму   : Шарль Бодлер, Поль Верлен, Артюр Рембо / О. М. Ніколенко. - Харків  : Ранок, 2003. - 143 с.

Сіренко, О. І. "Поет без болю в серці не поет". 10-й клас / О. І. Сіренко // 2017. - № 21/22. - С. 72-79.

Скубенко, Т. Опанувати всі безмежні речі / Т. Скубенко // Світова література  "ШС" . - 2013 . - 5 березня. - С. 7-13.

Charles Baudelaire info: magazine d’information des actualites baudelairiennes.  – Режим доступу: http://www.charlesbaudelaire.org/ . – Назва з екрану.

Огляд розроблено бібліографом Бакай О.Ю.